La ópera del Real vuelve a ser protagonista en Robledo de Chavela
Robledo de Chavela participará por cuarto año consecutivo en las jornadas de puertas abiertas del Teatro Real. Será el 19 de julio a las 21 horas cuando se desarrolle la retransmisión en directo en este caso de la ópera La Traviata, del compositor italiano Giuseppe Verdi.
Desde 2022, Robledo colabora con el Teatro Real en la difusión de la ópera. En la primera ocasión los robledanos pudieron disfrutar de “Nabucco”, ópera también de Verdi y “Turandot” de Giacomo Pucini y en 2023 de “Adriana Lecouvreur” de Francesco Cilea.
En palabras de la concejala de cultura robledana, Carmen Ortíz “se trata de una iniciativa con la que el Ayuntamiento hace una apuesta clara por el fomento de la música clásica con vocación cultural, divulgativa y pedagógica”.
«La Traviata» es una ópera en tres actos con música del renombrado compositor italiano Giuseppe Verdi (1813-1901) y libreto en italiano de Francesco Maria Piave. Se basa en la exitosa novela y posterior adaptación teatral «La Dama de las Camelias» (1848) de Alexandre Dumas (hijo). La obra se estrenó el 6 de marzo de 1853 en el Teatro La Fenice de Venecia, y su debut fue, curiosamente, un fracaso. El público de la época se sintió incómodo con la representación de una historia contemporánea y con personajes tan realistas, especialmente la figura de una cortesana como protagonista. La soprano Fanny Salvini Donatelli, quien interpretó a Violetta en el estreno, también recibió críticas por su actuación.
A pesar de su accidentado inicio, Verdi creía firmemente en «La Traviata» y, tras algunas revisiones y un cambio de elenco, la ópera fue reestrenada en el Teatro San Benedetto de Venecia el 6 de mayo de 1854, donde obtuvo un rotundo éxito. La historia de Violetta Valéry, una cortesana parisina que anhela el amor verdadero mientras lucha contra una enfermedad terminal (tuberculosis, una condición común y trágica en el siglo XIX), resonó profundamente con el público una vez superado el shock inicial de su temática. La ópera es destacable por ser una de las primeras en utilizar vestuario contemporáneo a la época de la trama, rompiendo con la tradición de las óperas con ambientaciones históricas o exóticas.
La partitura de «La Traviata» es un ejemplo magistral del genio verdiano. Está escrita para voces solistas (soprano, tenor, barítono en los roles principales, así como roles secundarios para mezzosoprano, bajo, etc.), un coro mixto y una orquesta considerable. La instrumentación orquestal incluye viento madera (flautas, oboes, clarinetes, fagotes), viento metal (trompas, trompetas, trombones, cimbasso/tuba), percusión (timbales, bombo, platillos, triángulo) y una sección de cuerdas completa. Además, en escena, a menudo se incorpora una banda de música para ciertos momentos, añadiendo riqueza sonora y color local.
Giuseppe Verdi es uno de los pilares de la ópera italiana, y «La Traviata» forma parte de su aclamada «trilogía popular» o «romántica», junto con «Rigoletto» (1851) y «El Trovador» (1853). Estas tres obras, compuestas en un período de gran productividad, consolidaron su fama mundial. Más allá de esta trilogía, Verdi es autor de un vasto repertorio que incluye obras maestras como «Nabucco» (1842), «Aida» (1871), «Otello» (1887) y su última ópera, la cómica «Falstaff» (1893).
«La Traviata» se desarrolla en tres actos, con una duración aproximada de 2 horas y 45 minutos, incluyendo los entreactos. Musicalmente, la ópera es rica en arias memorables, dúos emotivos y coros vibrantes, destacando el famoso «Brindis» («Libiamone’ lieticalici») del primer acto, y las conmovedoras arias de Violetta como «Sempre libera» y «Addio del passato». Su música apasionada y su profunda exploración de los sentimientos humanos, el conflicto social y el sacrificio la han convertido en una de las óperas más representadas y queridas del repertorio operístico mundial.